摄影：丁涛 造型：黄煌 模特：刘璐_summer
黑光网：那您觉得样片和客片是怎样的关系？
丁涛：我觉得样片是客片的模板，所以样片应该好模仿，好操作，服装搭配要讲求实用性，拍样片要要注重光的使用，要用光造出立体清晰的造型，特别是人物面部用光一定要柔和，适当用硬光源，用顺光，这样能增加被拍人物的造型立体感和清晰度。用光太暗容易产生虚焦，用强光补光就能产生清晰的效果。
我强调清晰、立体，就是因为样片和高端客片是一般客片模仿的对象，所以对造型细节要展示充分便于观察理解。
摄影：丁涛 造型：黄煌 模特：刘璐_summer
黑光网：刚才说了样片和客片，现在能否再谈谈艺术创作和商业拍片的关系？
丁涛：这个问题问得好（笑）。我觉得现在国内相对能形成的艺术环境还不多，拍片很多灵感还不能通过摄影师感悟直接获取，有时候为了更快的达到目的不惜直接套用国外的创意。单从视觉上看也许会有异曲同工之妙，而精神层面的启迪已然缺失。所以有必要对艺术先做个定义。
我认为，人像摄影上的艺术创作，首先是不受商业目的或个人喜恶等一系列外力干扰，完全是作者通过对人类文明的不断探索，同时感悟环境、宗教、习俗等诸多因素从而产生了一种超出寻常的理解，并通过摄影手法体悟内心做出的一种诠释。好的人像艺术作品如同是开启他人精神领域的一把钥匙，带观看者一同进入作者的精神领域。它的意义不在于它价值几何，而在于它能不能让人感受并认同它里面蕴含的思想。
而商业片，则是用来产生商业价值的，简单说就是按照要求，有目的地去拍。商业片的受众不像艺术片，相对是比较明确的，比如我拍广告片，那受众就是可能会购买产品或者关注广告内容的人，拍婚纱照，受众就是拍照的新婚夫妻。总之，商业片有拍摄的目的，要产生一定的收入，这是它跟艺术片最大的区别。
